se estrenó otra obra con apoyo del Colectivo Teatral

Jugar con Fuego
de August Strindberg

Actúan

Galo Ontivero - El Hijo
Natalia Fernández Acquier - La Mujer
Federico Schneider - El Amigo
Tatiana Santana - La Prima
Marta Cosentino - La Madre
Luis Alberto Rego - El Padre

"Acá la gente come, duerme y espera la hora de su muerte...
Ningún objetivo en la vida, ninguna ambición, ninguna pasión"

¿Se puede renovar el deseo?
¿Puede alguien hacerlo circular perversamente entre nosotros?

Como un juego que ayude a aliviar aunque sea un instante, el hastío existencial. El erotismo como instancia para encontrarse, como pulsión vital que nos rescate de la abulia, de lo cotidiano, de nuestra propia indiferencia...
Pero es un juego, y tiene reglas, comienza y termina, el que no las comprende no avanza, se queda fuera o puede terminar herido.

"la perversidad no proviene de un trastorno psiquiátrico sino de una fria racionalidad que se combina con la incapacidad de considerar a los demás como seres humanos, el perverso sabe cómo seducir al grupo y conseguir que funcione de una manera inhabitual, conoce sus límites y frena su acción cuando percibe que ha sido descubierto" (Marie-France Hirigoyen)

Eduardo Spindola - Escenografía
Nora Cervantes - Vestuario
Mauricio Motille / Gerard Clèment - Música original
Mónica Benavidez - Versión
María Mensi - Asesoramiento
grupo mirando al sur - Producción general

Agradecimientos
Luciano Suardi / Querida Elena

Laura Piersanti - Asistencia de dirección

Dirección
Mónica Benavidez

www.jugarconfuegodestrindberg.blogspot.com
jugarconfuegodestrindberg@gmail.com

Este espectáculo cuenta con el auspicio de:
Embajada de Suecia – Colectivo Teatral

Querida Elena sencillas artes
Pi y Margall 1124 - La Boca Dulce
a 1 cuadra Parque Lezama (colectivos: 10 17 22 24 29 33 46 39 53 64 74 93 152 168 86)
Sábados y Domingos 18 hs. (capacidad limitada)
Sólo 12 funciones: desde el 20 de marzo al 25 de abril de 2010
Entradas: $25
Reservas: 4361-5040

Se estrenó una nueva obra con apoyo del Colectivo Teatral

Opus 4 Pelícano
de August Strindberg

Querida Elena sencillas artes
Pi y Margall 1124 - La Boca Dulce
a 1 cuadra Parque Lezama (colectivos: 10 17 22 24 29 33 46 39 53 64 74 93 152 168 86)
Domingos 19 hs. (sólo con reservas)
Entradas: $25 Invitados, Jub. y Est.: $15
Reservas: 4361-5040

La Madre queda viuda, y ante la falta de dinero y límites el caos reina en la casa. El Hijo levanta la bandera de la redención del Padre y clama por venganza. La Hija es arrastrada por torbellinos de dudas, inseguridades y recuerdos distorsionados. La Criada reclama el cumplimiento de las leyes de la cultura, y la llegada del Yerno a esta familia tratará de instituir un nuevo orden. Pero la casa comenzará a emanar su pesada atmósfera aprisionada durante años... los vínculos entonces se desdibujarán y se cruzarán. Los roles se subvierten y el drama devendrá en un sórdido cruce de reclamos y demandas largamente silenciados que llegará al punto culminante de los límites humanos.

Silvia Oleksikiw - LA MADRE
Gerardo Grillea - EL HIJO
Marina Munilla - LA HIJA
Federico Schneider - EL YERNO
Marta Cosentino - LA CRIADA

Eduardo Spindola - Diseño de escenografía
Nora Cervantes / Roxana Albamonte - Diseño de vestuario
Osvaldo Ponce - Diseño de luces
Karina Rufino - Diseño de maquillaje y peinado
Mauricio Motille / Gerard Clèment - Música original y Diseño sonoro
Mónica Benavidez - Versión
Laura Silva - Supervisión de dramaturgia
María Mensi - Asesoramiento integral
Daniel Salaverria - Acuarela (fragmento)
Luis Alberto Rego - Asistencia de producción
grupo mirando al sur - Producción general

Natalia Fernández Acquier - Asistencia de dirección

Dirección
Mónica Benavidez

www.opus4pelicano.blogspot.com
opus4pelicano@gmail.com

Este espectáculo cuenta con el auspicio de:
Embajada de Suecia - Colectivo Teatral - Instituto de Cultura Sueca "August Strindberg"

Natalia Fernández Acquier participó del ciclo Tutorías para elencos, organizado por el Colectivo Teatral el año pasado en ELKAFKA-espacio teatral.

se estrenó la tercera obra con apoyo del Colectivo Teatral

El Nobel del Amor
de Mariana Rodrigo

Lunes de agosto y setiembre, 20.30 hs.
Teatro EL BARDO
Cochabamba 743
Reservas: 4300-9889 / 15-4164-5632
Web: www.elbardoteatro.com.ar
Entrada: $ 30 (est. y jub. $ 20)

Actriz: Pilar Lourenco
Dirección: Alejandro Pol
Dramaturgia y Asistencia de dirección: Mariana Rodrigo
Iluminación y Sonido: Santiago Comeron
Realización Audiovisual: Tatiana Perez Veiga
Montaje: Mariella Falatycki
Producción Ejecutiva: DobleD Producciones

Ariel Sparacino, integrante de DobleD Producciones, participó del ciclo Tutorías para elencos, organizado el año pasado por el Colectivo Teatral, en ELKAFKA-espacio teatral.

El Nobel del Amor es un espectáculo que nos impone abordar, contradictoriamente, la contradicción. Contradicción social. Contradicción institucional. Contradicción en un mismo personaje, paródico y veraz, tajante y sensible, pionero y cobarde, fundamentalmente humano.

Un personaje. Un cuerpo atravesado por una o infinitas historias corrientes. Una mujer que se para frente al público y desnuda su realidad, nos mira fijo, a los ojos y busca su redención interpelándonos sin contemplaciones.

se estrena una nueva obra con apoyo del Colectivo Teatral: SOPESAR, de Ramiro Soñez

Sopesar
de Ramiro Soñez

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Ramiro Soñez asistió el año pasado al ciclo de Tutorías para elencos, organizado por el Colectivo Teatral en ElKafka espacio teatral.

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La idea para la creación de la obra parte de la interpretación con el cuerpo y el movimiento de diferentes estados de peso. Cada bailarín transita por uno en particular buscando en el desarrollo la relación de estos "estados" y su influencia entre sí. El bailarín solo usa su cuerpo en función del estado de peso en que se encuentra, no hay una historia, argumento claro o presente; se pueden desprender situaciones imaginarias o alusiones dependiendo de la mirada de quien lo observa. Es una obra de movimiento donde también hemos buscado desde diferentes estéticas una relación de oposiciones entre vestuario, escenografía y coreografía.

Intérpretes: Pablo Fermani, Victoria Hidalgo, Ludmila Rossi Guareschi

Música: Gabriel Cichero

Vestuario: Laura Ohman

Escenografía: Rodolfo Leal

Asistente de escenografía: Mariela Solari

Iluminación: Rodolfo Leal y Ramiro Soñez

Fotografía: Facundo Sosa

Coreografía y dirección: Ramiro Soñez

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Domingos de mayo y junio a las 18:00 hs.

El Portón de Sánchez

Sánchez de Bustamante 1034

Reservas: 4863-2848

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Este espectáculo cuenta también con apoyo de la Secretaría de Cultura de la Nación, el Fondo Metropolitano de la Cultura, las Artes y las Ciencias y Paula Schapiro Danzas

UNA VENTANA/EL NUDO: se estrenó el primer espectáculo realizado con apoyo del Colectivo Teatral

Este espectáculo cuenta con apoyo del Colectivo Teatral. Su directora, Carmen Kohan, participó el año pasado del ciclo Tutorías para Elencos, realizado en ELKAFKA espacio teatral.

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Compañía La simultánea
presenta
Una ventana
El Nudo
De Carmen Kohan

Una ventana es la historia de un vestido que se niega a permanecer quieto colgado en un placard. Una metáfora sobre lo que puede ocurrir si se rompe el orden cotidiano y se abre el juego. Ropa y perchas cobran vida y se transforman (en gaviotas, barcos, ventanas, flores y barrilete) gracias a la técnica de manipulación directa.

El Nudo plantea una oposición entre un vestido hecho de hilo (un tejido perfecto que nos viste para estar en sociedad) y un nudo que ésta prenda lleva oculta en su interior (un nudo de ese mismo hilo, pero desorganizado, enredado). La palabra “Texto” proviene de “Textura”, de “Tejido”. El nudo plantea al tejido como texto: la obra gira sobre los textos dichos y los callados, sobre la aceptación y sobre el dolor.

La premisa de trabajo de Kohan y su compañía reside en que los objetos más cotidianos pueden transformarse mostrando infinitas posibilidades. La música compuesta por el guitarrista Martín Marino y las luces diseñadas por Ricardo Sica completan estos delicados trabajos.

Funciones: jueves 21 hs.
Espacio Ecléctico – Humberto Primo 730, San Telmo
Reservas: 4307-1966
Localidades: $25 /jub. y est. $20

Fichas Técnicas
Una ventana
Intérpretes: Florencia Borowski, Juan Ignacio Bustamante, Ana Arensburg y Valeria Fadel
Músicos en vivo: Martín Marino - Gonzalo Braz- Melisa San Marco- Edna Rodríguez
Diseño de luces: Ricardo Sica
Escenografía: Compañía “La simultánea”
Asistencia escenográfica: Analía Gaguin
Realización de los vestidos-flores: Daniela Calbi

El nudo
Intérpretes: Florencia Borowski, Juan Ignacio Bustamante y Valeria Fadel
Interpretación musical: Martín Marino - Manuela Weller
Diseño de vestidos y utilería: Carmen Kohan
Fotos: Gonzalo Braz
Asistencia: Mariana Dias
Dirección Musical: Martín Marino
Autoría y dirección: Carmen Kohan

CARMEN KOHAN nació en Buenos Aires en 1983. Realizó la carrera de títeres en la Escuela-taller Ariel Bufano del Teatro San Martín (CTBA). Simultáneamente se formó en dramaturgia con Mauricio Kartun, teatro con Roberto Castro y teatro de objetos con Ana Alvarado. Tiene además formación en música, filosofía y pintura. Participó como intérprete en las obras “Deshilar el tiempo” de Carolina Ruy (Premio a la mejor creación artística en el “X Festival Internacional de títeres de Praga”); “Vox Alicia” de María Julia Sigliano; “Spa Conceptual” de Ana Alvarado y actualmente ensaya “Mirlitón” junto a Los Musiqueros, dirigida por Javier Margulis, que se presentará en el Teatro Nacional Cervantes. Dirigió a la actriz belga Maika Eggericx en la obra de teatro de objetos “Zapatos sin rostro” que se estrenó en el C.C. Borges y participó en el XII Festival Internacional de títeres y teatro de Bielorrusia. Junto a Valeria Fadel escribió e interpretó “Qui-En”, obra de títeres para adultos.